U-Audio 在 7 月 10 日刊登的 Lampizator Atlantic 3 TRP DAC 评论，我以「这等通透和鲜活，听了会上瘾」为结论，并且在文中说，归还了 Atlantic 3 TRP 之后，我需要一些戒断时期，才好断除它的瘾头。不料，交到「坏朋友」就是这样，代理商笙凯收走 Atlantic 3 TRP 的同时，又送了更高一阶的 Big 7 MK3 来。我这病因断不了，症头又怎么医得好？

「大七」之称怎么来的？原来是因为塞不下了......

Big 7 这个型号怎么来的？为什么叫做「大七」？跟那些以海神（Poseidon）、太平洋（Pacific）为名的产品比起来，名字少了几分霸气，却更像暱称或小名。回溯这段命名的故事，当初 Lampizator 以「Level」为产品分级，从最入门的 Level 1 开始，Level 2、Level 3、Level 4 ......，Level 后跟着的数字越大，产品越高阶。一路开发到 Level 7，他们发现原有的机箱容不下线路和元件了，只好换一个更大的机箱，因此，Level 7 就改称 Big 7。后来，他们又推出了用料更高级的豪华版 Big 7；为作区隔，便改称 Golden Gate。Big 7 也好，Golden Gate 也罢，都曾是 Lampizator 的旗舰，只是老板 Lukasz Fikus 总有办法超越自己，现在，它们只能算是 Lampizator 的「中阶」产品。

是芯片为自己做事，不是为芯片做事

Big 7 发展至今，已到了第三代，这次试听的就是 2022 年推出的 Big 7 MK3。初次与 Lukasz 见面，是在 2019 年的 TAA 音响展上，他对于自己怎么设计 DAC 的叙述让我印象深刻。他说，一般人设计 DAC 都是从前端开始看，先看用什么芯片，再看用什么方式来译码，多半是先考虑 decoding 的问题。可是，Lukasz 却是从后端来看，他总是先思考怎么设计模拟线路，确定自己在这部 DAC 上要用什么真空管，才能设计出最具有音乐性的声音。用什么芯片，都是后话。「我要芯片为我做事，我不要为芯片做事。」这句霸气的回应，我一直记得。如果你查找 Lampizator 的官网，他们几乎不提 DAC 里面使用了什么译码芯片，总把叙事重心放在他们模拟线路如何设计，以及想要在该件产品上实践如何的声音重播，正是这个原因。

坚持真空管放大的模拟线路

那他怎么设计模拟线路呢？首先就是真空管放大。所有 Lampizator 的 DAC 都是采用真空管放大，且在模拟放大路径上不使用任何晶体或 IC。Lukasz 相信真空管可以创造出非常活生、清晰并高音乐性的声音，如果要用电晶体来达到这个目的，成本和技术门槛会高出许多。而且，Lukasz 对于真空管 DAC 的模拟放大线路设计观念与一般人不同。市面上见到其他也用上真空管的 DAC，所用的多半是小讯号管，或作缓冲或作增益放大。Lampizator 却选用了许多本身可当功率管的真空管，用作 DAC 的模拟放大。

Big 7 MK3 专用单端直热三极管

我上次写的 Atalnatic 3 TRP 用的是 KT88/ 6550，说明书上注明可替换的管子，洋洋洒洒一大串，还说，只要是八支针脚的 octal base 真空管就可以使用。不管是输出小如 EL84，或是输出大如 KT170 均可上机。Big 7 MK3 也不遑多让，模拟放大用的是单端直热三极管的经典管 300B；亦可换用 101D 或 PX25，因为工作偏压不同，换管需使用机背的摇头开关作切换。

问题来了。这些管子都是拿来做扩大机的，为什么要在 DAC 的模拟线路用上输出这么大的管子呢？Lukasz 的比喻很贴切，让人一听就懂。他说，正因为这些管子的输出大，用于 DAC 时，阳极区域单位面积里的讯号密度就很小，这会让音乐听起来很轻松，没有压力。「就好像把一个超大马力的引擎装在车上一样，或许你永远用不到全额的马力，但开起来就是轻松自在。」

整流当然也要用真空管

模拟放大线路采无负反馈架构，求取最自然、直接的音质。Lampizator 在输出级选用了铜箔电容，以增进声音质感。输出级还有先进静音线路，开关就在前面板上 Lampizator 商标字样的「Ｏ」，以金属按钮取代印刷字体，按下即可让音乐输出暂时静音。模拟放大用上真空管，电源供应也是真空管整流，只要是 5U4G 或 274B 均可替换。电源供应更用上特制的扼流圈，以及精选的电容。

四组数位输入，高低增益可调

Big 7 MK3 的数位输入共有四组，包括 RCA 同轴、AES/EBU、光纤、USB type B，算是比较传统的配置，但通用性也高，能满足几乎所有用家的需求。这台 Big 7 没有音量控制，不能当前级使用，因此不像上一台 Atlantic 3 TRP 还有一组 RCA 模拟输入。模拟输出方面，如果购买最便宜的单端版，就会只有一组 RCA 输出；代理商送来的这部是加装平衡输出的版本，所以还有一组 XLR 输出。选择数位输入的开关位于机背，除了 USB 外其他档位需靠旋钮切换。在输入选择钮下方有一个摇头开关，可切换高增益或低增益输出。

「Engine Eleven」上身

Big 7 MK3 比起 Big 7 MK2 的进化，包括了经过优化的电源供应、重新设计的三极管工作架构、新的 USB 驱动韧体、更好的 DSD 引擎（让 DSD 译码可晋升到 512X 的水平）、新设计的静音线路、新的数位输入管理线路、新的脚垫等等。而在数位线路方面，更采用了当初开发 Horizon 这台旗舰 DAC 的所有线路优化技术，统称为「Engine Eleven」，意指经过这些优化后，声音比前更好。就如当初 Marshall 在早年吉他音箱只做 0-10 级的年代，创新做出 11 级音量，意味着他们可以 go to eleven，硬是比人家厉害。Lukasz 取名字的幽默感藏得深，不懂的就没感觉，懂的人就觉得妙极了。

它让我忘却音响，只听见满满的音乐

试听「大七」都是在 U-Audio 的试听室进行的。为了能够帮我唤回记忆，让我可以领略 Lampizator Atlantic 3 TRP 和 Big 7 MK3 之间的差异，我尽可能维持器材的一致性。音箱同样是以 Wilson Audio Alexia 2 为主，配上 Linear Acoustic LA V5 和 LA 200 的前后级组合。可是，先前我是以笔电当 Roon Server ，通过 Lumin U2 串流转盘当 Roon Bridge。Lumin U2 早被收回去，我只能改以用作 Roon Server 的 NUC 直接 USB 输出给 Big 7 MK3。少了 Lumin U2 的转盘，等于是让较高阶的 Big 7 MK3 比试前先让三招一样。

整体听感如何呢？Big 7 MK3 同样展现了它足以让人上瘾的迷人性格，怎么个迷人法？通透，活生，滑顺，自然，层次分明，直率无隐，细节丰富，控制力佳。这些特性描述，似乎与我在写 Atlantic 3 TRP 时所说的差不多（事实上，也真的走向完全一致），因爲 Roon 串流播放的设置不同，加上 Big 7 MK3 是无音控版本，而我在试用 Atlantic 3 TRP 时较多时候是以直入后级方式聆听的，因此并没有十足把握，指出二者的差异。唯在播放钢琴录音时，我约略感觉到，Big 7 MK3 所重播的琴音，更温暖、圆润、滑顺、细致一些。至于其他方面，恕我无法说得更多，要在此二者间择其一的朋友，还是亲洽代理商，自己听最准。

言归正传，我在 Big 7 MK3 上听见了什么呢？音乐，满满的音乐。你说这不是废话吗？听到的不是音乐还能是什么？我的意思是：藉由 Big 7 MK3 播放音乐，我实在无心思在声音的辨识和描述上，我只想听音乐，好好的听音乐，我的心念始终随着音乐的递进而游走着。而且，这些音乐听起来好活，好活泼，好有活力。就算是古典音乐，听起来也不是平铺直叙，而是充满跃动和表情。

琴音质地圆融，尾韵贵气，像在听管机系统一样

听 Alfred Brendel 担任钢琴演奏、Simon Rattle 指挥维也纳爱乐，演出贝多芬第四钢琴协奏曲。贝多芬以一种富有幻想风格的语汇打造出华丽无比的第一乐章，Big 7 MK3 所表现出来的钢琴琴音清丽娟秀之余，还有一股水润圆融的美好，琴音晕着恰到好处的尾韵，听来贵气十足。我扩大机用的是晶体机，可是这琴音听起来却好像我在听管机一样。那个管机带来的韵味，在 Big 7 MK3 上比其他仅以讯号管放大或缓冲真空管 DAC，要更显著些。

你恐怕要质疑：这不是失真吗？我不认为。这钢琴琴音听来十分自然，这是自然发声的乐器，跟插电乐器不同，你我都足够的经验，可以辨识这声音像真或不像真，自然或不自然。如果扭曲到一个程度，你我认不出来了，或是扭曲到一个程度，让你听了不舒服了，那才是有问题。否则，在一碗汤里撒胡椒，多洒几许、少撒几许胡椒，其实都不影响你对那碗汤的评价不是吗？海鲜蔬菜汤的鲜甜，牛尾罗宋汤的甘醇，并不因此而失去本质。

Big 7 MK3 的音场也是开阔的，或者说，它的声音是开放的，重现的音场与空间自也是开阔的。在华丽的第一和第三乐章里，那些钢琴和乐团之间的对话与交缠，听起来层次清楚，毫不含糊，舞台的维度展开，没有一点紧绷和压缩的抑制感。贝多芬所写下的各种突强乐段，倏忽而起时的能量感充裕。因为音响办得到，所以音乐就说得完整。音响没什么了不起的，不过就是音乐的载具，但是，音响的能耐却决定了音乐被重现的水平与程度。Big 7 MK3 作为一台 DAC，别看它那朴实无华且「大颗呆」的样子，骨子里是一台懂音乐的 DAC。不管是第一乐章的华丽，第二乐章的深思，或是第三乐章里的浪漫，这些种种它都懂。

声音开放，音场开阔，层次清楚，条理分明

开放的声音，推展开开阔的音场，爬梳出清晰的层次，是它在播放大编制或复杂编制音乐时的本事。在播放圣桑的第三号交响曲「管风琴」时，它能够忠实地描绘出舞台上乐团的布局，即便是如第二乐章前半那好似诙谐曲的繁弦急管，或是乐章后半那庄严恢宏的快板，它都能清楚爬梳，且有自信地还原于面前。并且，它所还原的舞台画面是有深度的，是有立体感的，是层次分明的。可是那种分明，又不是刀切豆腐般犀利、凌厉、锐利，却是带着自信的舒展条理，解读诠释。那种感觉很象是在听管机。就如我于前所言，听 Big 7 MK3，听着听着，会有种好似在听管机的错觉。

我实在喜欢在第一乐章后半的慢板当中，通过 Big 7 MK3 所表现的弦乐，那些中高音域的弦乐声部，以相互呼应的方式层叠圆滑地演奏着连音，那些弦乐的质地纤细而且通透，带着耀眼但不刺激的光泽。听小提琴与低音弦乐的拨奏呼应，藉由那些丰富的细节，铺陈出开阔的空间。绵密而亮丽的弦乐，继之以交织出绸缎般的声音画布。如果你对光泽、音色、细节、织度有讲究，Big 7 MK3 的表现已然达到一个同价位 DAC 难以企及的水平。

插曲：高低增益切换比较

不过，当我在听这首曲子的慢板时，管风琴的下潜程度，让我感觉似乎略有不足。在我的经验里，Lampizator 的 DAC 本就不是刻意追求音响效果，而更在意均衡、自然的音乐性，而其「管机特性」也使他们家的器材更侧重中高音的色彩与光泽，甚于低频量感和厚度。可是，我想起机背有一个增益调整，用高增益档位，会不会改善呢？结果是的。我几度反覆尝试切换 Big 7 MK3 的增益，搭配前级的音量，在相近的音量下，高增益的低频量感会多一点，但同个乐章的弦乐细致度会减损一些些。并且，当切到高增益时，声音的立体感和饱满度会提升，音场和音像还会略略前倾，这点经验，供有兴趣的朋友参考。相较之下，低增益的音像比较后退，声音比较轻松，细节比较鲜明。一台 DAC，单是增益调整就带来两种声音，外加换管的乐趣，Lampizator 真的懂音响爱好者的心。

声音细致优雅，鲜活立体

细致的事物总是迷人。精品之所以为精品，就是因为它们细致的做工，同样的，High End 音响在大动态、大音压的究极性能之余，也需要有能力展现音乐中细腻的一面。Lampizator Big 7 MK3 就有这个本事。听马友友的「Songs of Joy & Peace」专辑，这里面人声、器乐、民谣、爵士什么都有，Big 7 MK3 让你可以在清新怡人之余，还能听见细致优雅，岂不乐哉？第一轨「Dona Nobis Pacem」一曲当中，由大提琴起始的弦乐对话，琴音丰润温暖，交相辉映下犹若水乳交融，听起来真是美好。听那装饰奏，Big 7 MK3 表现的提琴声线清晰爽朗，也让装饰奏听起来更灵巧鲜明。

第二轨里 Diana Krall 来了，Big 7 MK3 清楚地重现了 Diana Krall 那略带沙哑的厚实中音唱腔，带着气音的嗓音带着几分娇媚，那正是 Diana Krall 歌声迷人之处。这段人声听起来，硬是比 NADAC 要更活生立体且浮凸。第三轨「Joy to the World」的单簧管音质圆润，吹奏的气韵鲜明，钢琴响起时，那爽脆与圆润兼容的质感亦是鲜活无比。我在 Atalantic 3 TRP 里就写过，当我从 Merging NADAC换到 Lampizator 后，就未曾想过再换回 Merging。现在用 Big 7 MK3，再见此等感慨——有管，就是不一样。

卡门点出了它的「五大强项」

听 All Star Percussion Ensemble 演奏的卡门幻想曲，在 Big 7 MK3 上听，让我重新认识了这份录音。这是打击乐，所讲求的，第一就是活生感。Big 7 MK3 的重播下，这活生感太好了，所有的声音都象是有生命的一样，跳啊跳的跳出来。第二讲求的是速度，Big 7 MK3 的速度感也是一流。在前面的几张专辑里，速度表现还不太显明，换上这张，透露出来的就更多了。Lampizator 的 DAC 速度都快，Big 7 MK3 展现出来的速度感，毫无疑问是一流的。

第三要提的是空间感。我前面已经提过了 Big 7 MK3 可以展现出开阔的空间，宽广的舞台，且有明确清楚的层次。在这张打击乐专辑听来，那个前后左右的层次更是鲜明。第四要说的是动态表现。在圣桑第三号交响曲里的动态表现已然受到肯定，在这里所展现的更是微动态的实力。突然想起的强奏固然慑人，但那些细微的敲击声响，以及在轻声细语当中的强弱层次，更爬梳出这张打击乐录音的高明。

最后一个就是冲击力。这和速度及动态表现力略略相关，可是，力量冲击感，也体现在能量的收放，以及凝聚与否。冲击，不一定是很大声的，但是打击乐总是「撞击出来」的声响。不同的力道下，不同的乐器上，撞击感各不相同。我只能说，Big 7 MK3 在这方面的表现真是杰出。

大三尽述大七的好

最后，我想再分享一张让我听得欢喜不已的专辑，那就是 Milt Jackson、Joe Pass 和 Ray Brown 三人合作的「The Big 3」。用「大七」来听「大三」是什么感觉呢？过瘾极了！请牢记：Lampizator 的 DAC，受惠于真空管放大，他们总有着鲜活的色彩和光泽。就算对应到更贵价的他牌 DAC，也不见得能在这方面胜过他们。Milt Jackson 的颤音琴，是敲击金属响板发声，响板下方还有金属共鸣管，因此，声响的尾韵丰富而且明亮多彩，尾韵叠加后的色彩更显迷人。Big 7 MK3 表现这声响实在太美了！

至于 Joe Pass 的吉他，温和而带着几许饱满的Ｑ度，那种爵士吉他带着慵懒和迷离气质的音符，听起来真叫人醉麻。Ray Brown 的贝斯虽然在这张专辑里几乎从未成为主角，但在「The Pink Panther」一曲当中开头，却是由他揭竿的。听那爽朗干净的低音提琴，琴弦振动声声可闻，还能不过瘾吗？Big 7 MK3 让 Big 3 专辑里的斑斑精彩，毫无遮藏地毕现眼前。

千里宝驹候于此，伯乐何在？

市面上或许有很多音响品牌，有很多的 DAC 可选择，但 Big 7 MK3 的匠心独具，或是 Lampizator 的独树一格，则是难以与任何其他产品相提并论的。我不认为所有人都会喜欢 Big 7 MK3，它有它的调性，而且非常显著。单是它那其貌不扬的庞然外观，WAF 值恐怕低到爆表。但是，音响不是买来看的，音响也不是买来讨好太座的。如果你也喜欢鲜活、灵动、通透、活生、开放、层次分明、富真实感的声音，Big 7 MK3 定能讨好你的耳朵。至于老婆那边......就考验你的智慧了。

器材规格

Lampizator Big 7 MK3
型式：真空管 DAC
使用真空管：300B（或 45, 245, 345, PX-4, PX-25, 242, AD-1, 205D, 101D）
整流管：5U4G（或 274B ）
数位输入：S/PDIF RCA x1、AES/EBU x1、Toslink x1、USB type B x1
模拟输出：RCA x1、XLR x1（平衡版本）
支援最高取样率（USB）：PCM 768kHz、DSD 512
售价：纯单端版本 9,000 欧元、平衡+单端版本 11,000 欧元、单端+音量版本 11,000 欧元、平衡+音量版本 13,000 欧元

进口总代理：笙凯
电话：02-8626-0773
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